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热门小说《重塑导演人生》近期在网络上掀起一阵追捧热潮，很多网友沉浸在主人公陈默王迪演绎的精彩剧情中，作者是享誉全网的大神“方格化石”，喜欢现代言情文的网友闭眼入：不过，从结果来看，这些付出还是值得的陈默在看过了那些胶片之后，就认可了麦昭辉的成果只有几个小地方稍微完善一下就可以了，不需要半天时间，就能轻松搞定就这样，12月28日这一天，《无间道2》终于正式杀青当天下午，陈默终于摆了一场杀青宴除了因为母亲的病情而早就回了内地的闫冰燕，以及被留在了霉国的林笛安，其他人基本上都到场了包括剧组幕后工作人员，以及哥哥、华仔、梁嘉辉、吕良伟、谢亭风、陈昆、饰......

作品试读

说实话，1999年的华仔，确实正处于巅峰状态。

精力、身体、唱功，都足以让他撑起一场，长达两个小时激情四射的演唱会。

虽然在陈默的眼里，限于时代的科技和水平，所以多少显得有些不够震撼。

但是对于当晚到场的观众来说，却无异于是一场视觉盛宴。

看看现场近乎于爆炸的气氛，就足以说明很多东西了。

这样的演唱会，华仔还要连续唱14场。

陈默自然也就把主要精力，放在了筹办自己的工作室，以及《无间道》的前期筹备工作上。

工作室的名字起的很卫莱，直接就叫未来部落，孙守忠早就已经完成了相关的注册流程。

目前公司也没有几个人，暂时由老爷子亲自管理。

项目倒是有两个。

一个是月底就要开机的《无间道》，另一个，则是陈默亲自抓的另一部3D动画长片。

当然了，相较于前一个的项目，后面这一个想要步入正轨，还需要一段时间。

不只是人员上的欠缺，同时还有相当大一批的设备器材，也需要购置，这事儿可不是一天两天就能完成的。

而那部已经授权出去的《冰川时代》，陈默倒是没打算交给工作室去做。

他会在自己的空间里完成，无非就是斩头去尾，再把对白原声去掉而已，随便搞几下就完了。

至于怎么把来源给说圆满了，其实也不难，他早就想好了……

当然了，不管是哪一个项目，很多事情眼下都是卫莱在跑，孙守忠和陈默，最多也就是把控一下大方向，具体的事儿，主要还是靠卫莱去做。

所以，她也不得不给自己拉起一个班底。

就这样，时间一天天的过去，开机的日子，也一天天的临近……

8月28日，农历七月十八。

天气晴，黄道吉日，宜祭祀、求嗣、开光、出行、作梁、修造、动土、起基。

《无间道》也选择在这一天正式开机。

开机，在香江这边就离不开一个规规矩矩的开机仪式。

要摆供桌，放香炉，上乳猪水果一应供品，还要在摄像机上蒙块红布。

倒不是没说法，讲究还是有的，就是拜谢一下摄像机为这一行赏下来的饭碗。

反正香江的从业人员，对于这个还是相当虔诚的。

陈默虽然不是香江人，但也得尊重这边的行业习惯。

入乡随俗嘛，表现得太过于敷衍，也不是好事儿。

但其实整个仪式很简单的，揭开红布，放一串鞭炮，分着吃一点烤乳猪，也就完事儿。

然后，整个剧组大几十口人，就像是被正式启动了似的，开始有序的运转。

万佛寺万佛殿的门口，早就已经清好了场。

各种道具被快速摆好，轨道铺陈完毕，摄像机埋好位置，灯爷和现场录音人员，也各自忙活着手头的工作。

就等着演员进场了。

陈默就和黎耀辉说着自己的要求，他用脚踩了下地面，示意这里是镜头的支撑点。

然后用双手比了个取景器四方框，“从这里开始，让佛阁从这个角度入画，然后左移，走走走，切入神坛，等韩琛跪拜的背影进来了镜头，就随着拉高，然后在他回头时，直接推特写。”

黎耀辉就点着头，表示明白了。

很快，上好妆的演员就出来了，谢亭风饰演的青年刘建明，和一众小弟站成一排。

吕良伟饰演的韩琛，则站在了神坛前面。

麦昭辉也不需要陈默吩咐，直接就喊了声，“先走一遍戏看看怎么样。”

陈默则不动声色的站在了监视器的后面。

导演不需要过问太多拍摄之外的事情，不管是道具、场务、摄影还是其它剧组人员，其实早就有了很明确的分工。

他需要做的，就是告诉每一个部门的负责人，我需要什么样的效果，你去给我完成。

至于怎么完成，那就是各部门负责人的事情了，都是专业的嘛。

这些人很自然的，就会主动的去考虑，如何把工作给具体化和细致化，进而满足导演要求达到的拍摄效果。

如果哪里不对，哪里需要调整，陈默才会逐一指出来，然后大家继续加以改进和完善……

说回到这场戏的拍摄上。

其实这场戏很简单，基本上算是韩琛一个人的戏份，以吕良伟的演技，真的很好拿捏。

倒不一定非的是《跛豪》里，表现出来的那种霸气和匪气，也不需要《导火线》里，演出来的渣哥那种乖张残暴。

而是需要演出阴险诡诈，心狠手辣的同时，还得展露出霸气外露，心机深沉的笑面虎形象。

这对于塑造了好多个黑道大佬的吕良伟来说，演起来不要太轻松。

当然了，还有一点，也是在于这个角色其实很好演。

为什么这样说呢？

就是因为这个角色的个性识别度太高了，只要演员演技过关，给人的感觉，就是演技很好，而且很出彩。

而与之想对应的，那就是黄志诚这个角色了。

这个角色没有鲜明的个性，所以让人很难去塑造，需要演员从无到有的去构建。

这就不是一般的演员，可以随随便便演好的了。

总而言之，在万佛寺这边的戏份，相对来说都比较好拍。

只要抓好几个特写镜头，从微表情和眼神里，拍出来陈默需要的东西，那就足够了。

什么是镜头语言，这个就是了。

一个表情，一个眼神，搭配上背景和色彩，就能很鲜明的表现出一个角色的性格。

说白了，就是把人物形象给立起来了。

所以，韩琛的几句话，表情上富有层次的几次变化，几个小动作配合着眼神，就能立马给观众留下很深刻的印象。

青年刘建明同样如此，脸上的咬合肌动两下，眼神到位了，一下子就能把角色的形象给树立起来。

给人的感觉，就是人物角色塑造的很清晰明了，画面看起来很舒服，演员的演技也很自然。

但是放在专业人士的眼里，就很有说道了。

如何去解构导演的镜头语言，如何评价一个演员的演技，构图、色彩、剧情结构等等，那就是艺术鉴赏层面上的东西了……

几场戏很快就过了。

开机嘛，当然要选择一些简单的戏份来拍了。

要的，就是那个顺风顺水的寓意嘛！

第二天，开始转场。

拍电影就是这样的，肯定不会按照剧情的发展，来一幕幕拍的，而是根据场地场景的需要去安排。

当涉及一个场地的所有戏份拍完了，才可以转换另一个场地，尤其是外景地。

原因也很简单，那就是节省场地租赁费用上的开支。

所以，前期的工作筹备做的越是完善，拍摄的时候，就越能显得有条不紊。

表现在日常拍摄进程上，就是从深水涉鸭寮街老旧唐楼的科宝音响，到亚皆老街的波鞋街，再到屯门的龙鼓滩、柴湾道鲤鱼门公园度假村、干诺道中天桥……大家一路转场，一路奔波，算得上是马不停蹄，行程满满。

但是效果却很让人有些意外。

因为一连好多天下来，几十个人的剧组，竟然运转的越来越是流畅。

这当然不是迅速度过了磨合期的原因，而是在陈默在前期筹备工作上，完成了太多的铺垫，把很多细节都预先考虑到了。

所以，整个剧组一旦开始运转，各部门就像是一个机器的零部件似的，很快就习惯了某种带有节奏感的状态。

结果也就不言而喻了。

那自然是流畅无比，纵享丝滑……

这种快，可不是传统香江电影制作上的那种快，毕竟，那种快是以牺牲品质为代价的，说白了，就是为了快而快。

俗称粗制滥造。

但陈默却是在快的同时，做到了对每一个镜头的精雕细琢。

这就很让人有些感慨，以至于对他更加的钦佩了！
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小说《重塑导演人生》试读结束，继续阅读请看下面！！！

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